JEAN-PAUL BELMONDO ET ALAIN DELON
Revoir « BORSALINO » aujourd’hui, un demi-siècle après sa sortie, permet de comprendre l’importance du contexte et de la mythologie dans l’appréciation d’un film. Car objectivement, si le projet était ambitieux et excitant, si tout a été mis en œuvre pour en faire un classique (on compte tout de même Jean-Claude Carrière et Claude Sautet parmi les auteurs !), ce n’est pas la grande réussite dont on aurait pu rêver. Tous les participants ont déjà fait mieux par le passé, le scénario manque d’étoffe historique et psychologique, la mise-en-scène de Jacques Deray demeure confinée, sans parvenir à faire exister le Marseille des années 30. Et la confrontation des deux stars, Alain Delon et Jean-Paul Belmondo, apparaît comme superficielle et le talent des acteurs pas suffisamment mis à l’épreuve.
Et pourtant… Malgré ces récriminations, ces réticences légitimes, « BORSALINO » est incontestablement un film-date, l’équivalent français de « BUTCH CASSIDY & LE KID », l’unique occasion de revoir deux figures du cinéma hexagonal en pleine possession de leurs moyens, au sommet de leur considérable charisme. Sans oublier la BO de Claude Bolling, quelques bonnes répliques et d’excellents seconds rôles comme Michel Bouquet, Julien Guiomar et la très sensuelle Catherine Rouvel, qui fait office d’Etta Place pour nos Butch et Sundance phocéens.
Alors oui, bien sûr, l’image est trop éclairée, manque d’atmosphère, la bande-son est très inégale, la mort d’un des deux protagonistes à la fin est totalement grotesque. Mais que dire ? Cela fonctionne tout de même. Et chaque séquence où Belmondo et Delon apparaissent côte à côte provoque la même nostalgie, le même frisson. Difficile donc, de se faire une opinion bien tranchée sur « BORSALINO ». Quant au « duel » de stars, qui en sort vainqueur ? Belmondo se promène, désinvolte et rigolard, sans chercher à aller au-delà des apparences. Delon, plus impliqué, plus intense compose un vrai personnage de voyou ambitieux et implacable prêt à tout pour gravir l’échelle sociale. Une petite scène pourtant, nous laisse entrevoir le film qu’aurait pu être « BORSALINO » avec un tout petit supplément de profondeur : celle où, derrière une fenêtre, Delon l’air amusé et ému à la fois, regarde sa mère rire avec Belmondo qui la fait danser dans ses bras. Peut-être le plus beau moment du film. Indispensable… Malgré tout !
ROCH SIFFREDI ET FRANÇOIS CAPELLA
Quatre ans après l’inoxydable « PLEIN SOLEIL », voir se reformer le tandem René Clément-Alain Delon pour une Série Noire tournée dans un décor méditerranéen, cela ne peut que réjouir le cinéphile. Hélas, « LES FÉLINS » manque de pas mal d’ingrédients pour prétendre à égaler son prédécesseur, ne serait-ce qu’un roman de Patricia Highsmith comme base et un second rôle comme Maurice Ronet pour se confronter à Delon.
José Giovanni tourna trois films d’affilée avec Alain Delon. « COMME UN BOOMERANG » est le dernier. On peut aisément deviner pourquoi. Dès le début on entre de plain-pied dans le monde de l’auteur : diatribes contre la justice, les flics, les médias, plaidoyer pour les anciens malfrats qui n’ont jamais fini de payer leur dette à la société, relations père-fils compliquées, etc. Cela aurait pu fonctionner, mais le scénario est d’une linéarité décourageante, le dialogue – le plus souvent un prêchi-prêcha assommant – d’une platitude et d’une lourdeur invraisemblables. Quant au casting, il est truffé d’idées plus que bizarres : Jacques Rispal en horloger-dealer (sic), Christian de Tillière en juge d’instruction maniéré, Dora Doll en ex-épouse de Delon de quinze ans plus âgée que lui, etc. Tout est décalé, même les bons moments (les frères Malet bousculant leur père pour lui soutirer du cash !) détonent, comme s’ils appartenaient à un autre film.
