ARGENTINA BRUNETTI (1907-2005), ACTRICE DE SECOND PLAN D’ORIGINES ARGENTINES, QUI FIT UNE LONGUE CARRIÈRE AMÉRICAINE.
Archives Mensuelles: août 2016
GEORGE KACZENDER : R.I.P.
GEORGE KACZENDER (1933-2016), RÉALISATEUR HONGROIS QUI SIGNA PLUSIEURS FILMS AU CANADA ET ACHEVA SA CARRIÈRE À LA TV.
« UN TUEUR DANS LA FOULE » (1976)
En plein boum des films-catastrophe, « UN TUEUR DANS LA FOULE » de Larry Peerce en emprunte la construction générale et les poncifs et semble même s’appuyer sur le récent succès des « DENTS DE LA MER » dont il tente d’adapter la structure (un sniper remplaçant le requin, grosso-modo !), pour signer un suspense dont la plus grosse faiblesse vient de son concept même.
Un match de foot, un tireur sur un toit, des flics craignant la panique, un président des U.S.A. en route pour le stade : le décor est posé. Pour le reste, ce sont de petites vignettes sur des personnages périphériques et potentielles victimes du tueur : un couple de « beaufs » en crise (David Janssen et Gena Rowlands complètement gaspillés), un pickpocket sénile (Walter Pidgeon reprenant plus ou moins son rôle de « HARRY IN YOUR POCKET »), un jeune père de famille anxieux (Beau Bridges), etc. On passe énormément de temps avec un capitaine de police incarné par un Charlton Heston très grimaçant et sans rien à jouer et un sergent des SWAT, campé par un John Cassavetes qui offre la meilleure prestation du film, dans ce qui est tout de même un contremploi. Le gros souci, est qu’il ne se passe pratiquement rien avant les dix dernières minutes ! On fait artificiellement monter la pression avec un montage en mosaïque sur le match, la stratégie policière et sur des gros-plans du flingueur, avec une musique stressante. Mais à la moindre baisse de régime, on constate que tout le monde s’agite pour rien : on n’attend au fond qu’une chose : que le bonhomme – dont on ne saura jamais rien – se décide enfin à ouvrir le feu pour qu’on sorte du ronron. Le look a beaucoup vieilli, les deux heures semblent souvent longues et le beau cast n’a pas grand-chose à faire. « UN TUEUR DANS LA FOULE » vaut pour sa scène de panique finale très bien réalisée et montée, pour le plaisir de revoir John et Gena, même s’ils n’ont aucune scène ensemble et pour des faciès familiers comme Martin Balsam, Jack Klugman, Robert Ginty (qui vend des chapeaux à l’entrée du stade) ou Mitchell Ryan en curé.
CHARLTON HESTON, MARTIN BALSAM, DAVID JANSSEN, GENA ROWLANDS ET JOHN CASSAVETES
À noter : une version longue de 141 minutes a été montée exclusivement pour la TV avec une pléiade d’acteurs absents du montage cinéma : Joanna Pettet, Rossano Brazzi, Paul Shenar, Joseph Maher ou William Prince. L’accent était mis sur l’identité du tireur et sur les raisons du massacre.
HAPPY BIRTHDAY, ELIZABETH !
ELIZABETH ASHLEY, JEUNE PREMIÈRE DES ANNÉES 60 ET 70, BEAUCOUP VUE À LA TV.
MISS SADIE THOMPSON IN BLUE…
Sortie Blu-ray aux U.S.A. chez Twilight Time en édition limitée d’une des prestations les moins mémorables de notre mascotte Charles Bronson : « LA BELLE DU PACIFIQUE », un film de Curt Bernhardt de 1953 tourné en 3D (le Blu-ray contient une copie en relief).
Si notre ami Charley se contente d’un rôle minuscule de marine tire-au-flanc et chaud-lapin aux côtés d’Aldo Ray, le film vaut le détour pour ses paysages exotiques et surtout pour Rita Hayworth qui a rarement été plus belle et rayonnante dans le rôle de ‘Sadie Thompson’ personnage sulfureux créé par le romancier W. Somerset Maugham. La fascinante « entraîneuse » en exil fut déjà incarnée par Gloria Swanson dans « RAIN », une version muette réalisée par Raoul Walsh qui joua lui-même le rôle tenu ici par Aldo Ray. Dommage que cette première adaptation n’ait pas été incluse dans ce Blu-ray en guise de supplément, d’ailleurs ! Comme pour « L’HOMME AU MASQUE DE CIRE », autre film de Bronson tourné en 3D à la même période, l’image HD n’a rien d’exceptionnel et semble pâle et granuleuse. Mais le format d’origine de 1.85 :1 est respecté pour la première fois. De toute façon, Rita vaut le détour. Et Charley joue des pectoraux. Alors !
CHARLEY, DIX ANS AVANT URSULA ANDRESS DANS « DR. NO » !
« ÉCHAPPEMENT LIBRE » (1964)
En 1964, c’est-à-dire quatre ans après « À BOUT DE SOUFFLE », Jean Seberg et Jean-Paul Belmondo se retrouvent à l’écran pour « ÉCHAPPEMENT LIBRE ». Dès leurs premiers plans ensemble, on cherche inconsciemment l’ombre de Patricia et Michel, l’alchimie naturelle qu’ils dégageaient à l’image, sans jamais les retrouver, pas même un instant. Et cela finit par handicaper le film de Jean Becker.
Le sujet (un couple d’escrocs, au service de gros trafiquants, fait passer une voiture bourrée d’or de frontière en frontière) annonce un peu « LE CORNIAUD » avec un an d’avance, mais la comparaison s’arrête là : ce n’est pas drôle, pas très bien construit et le dialogue manque cruellement de mordant. On s’ennuie gentiment, on visite Rome, Beyrouth, Brême, etc. dans un Scope noir & blanc et on attend que ça décolle. Il faut dire que la musique jazzy omniprésente et la cacophonie d’accents divers et variés n’aident pas à la concentration ! Belmondo, en toute petite forme, joue une pâle crapule pas spécialement futée, virevoltant à vide, un loser plus fatigant que vraiment sympathique. Seberg semble éteinte, pas très à l’aise en femme fatale. Gert Fröbe est un gros méchant ricanant, on reconnaît des seconds couteaux de ‘spaghetti western’ (Roberto Camardiel, Fernando Sancho), Fernando Rey apparaît brièvement en flic… libanais et Jean-Pierre Marielle vient faire un petit tour amical en richard libidineux. À noter que Romain Gary – alors époux de Jean Seberg – fait un fugitif caméo en silhouette dans un lobby d’hôtel. Pas grand-chose d’autre à dire sur « ÉCHAPPEMENT LIBRE », qui se laisse regarder d’un œil indifférent, par nostalgie et parce qu’on aime bien les gens qui l’ont conçu. On préfèrera définitivement se souvenir de Jean avec ses cheveux courts vendant le Herald Tribune sur les Champs Élysées et de Belmondo passant son pouce sur ses lèvres pour imiter Bogart. Les miracles, et ce film en est bien la preuve, ne se produisent qu’une fois.
JEAN SEBERG ET JEAN-PAUL BELMONDO
GENE WILDER : R.I.P.
GENE WILDER (1933-2016), ACTEUR ET RÉALISATEUR DE COMÉDIES, COMPLICE DE MEL BROOKS DANS LES ANNÉES 70. GÉNIAL DANS « FRANKENSTEIN JR. »
HAPPY BIRTHDAY, INGRID !
INGRID BERGMAN (1915-1982), ACTRICE SUÉDOISE À LA CARRIÈRE CHAOTIQUE ET INTERNATIONALE, IMMORTALISÉE PAR HITCHCOCK ET « CASABLANCA ».
« THE BELLERO SHIELD » : Martin Landau dans « Au-delà du réel »
SALLY KELLERMAN
« THE BELLERO SHIELD » est un épisode de la 1ère saison de « AU-DELÀ DU RÉEL » réalisé par John Brahm. Produit avec parcimonie dans l’unique décor d’une maison et surtout du labo d’un savant (Martin Landau), c’est une idée ingénieuse hélas, tournée avec trois bouts de ficelles.
Landau vit dans l’ombre de son père (Neil Hamilton, le commissaire Gordon de la série « BATMAN ») qui le méprise. Pourtant, grâce à un laser qu’il a créé, il parvient à téléporter un extraterrestre. Celui-ci (John Hoyt) possède un « bouclier » d’énergie indestructible. Sally Kellerman, l’ambitieuse épouse de Landau abat le « visiteur » pour s’emparer du bouclier. Mais la voici enfermée à l’intérieur sans espoir de sortie ! Porté par l’extraordinaire photo de Conrad Hall, aux noirs d’une densité inouïe, l’épisode traîne en longueur, mais s’efforce de maintenir l’intérêt par des cadrages dynamiques et par le jeu légèrement outré des comédiens. Landau roule des yeux en homme faible et malléable, Kellerman joue parfaitement les garces âpres au gain et Hoyt, malgré son costume ridicule, donne à son alien une voix des plus bizarres. À noter la présence inquiétante de Chita Rivera en gouvernante, elle qu’on connaît davantage comme chanteuse et danseuse. Inutilement étiré, comme la plupart des films de cette série, « THE BELLERO SHIELD » vaut malgré tout le coup d’œil, ne serait-ce que pour la beauté de son noir & blanc. Et aussi, au second degré, pour les ordinateurs en carton-pâte avec des loupiottes clignotantes et le bouclier « d’énergie pure » en plexiglas branlant !
MARTIN LANDAU ET JOHN HOYT
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